найти
Пароль
войти
Тест по ИЗО: Вглядываясь в человека. Портрет (6 класс) Тест по ИЗО: Вглядываясь в человека. Портрет (6 класс)

Тест по ИЗО: Вглядываясь в человека. Портрет (6 класс)

Тест по ИЗО «Вглядываясь в человека. Портрет» для 6 класса — это проверочная работа, созданная для оценки понимания самого глубокого жанра изобразительного искусства. Задания направлены на проверку знаний об истории развития портрета, пропорциях лица и средствах художественной выразительности.

1
Какая фундаментальная тема, согласно академическому искусствознанию, является самой главной и неисчерпаемой во всем мировом искусстве?

Правильный ответ:

Образ человека, его сложная жизнь, чувства, идеалы, радости и глубокие печали

Пояснение:

На протяжении всей истории цивилизации, о чем бы ни говорило искусство — о природе, богах или исторических событиях, — в центре его философского внимания всегда неизбежно стоит человек. Образ человека, его духовные искания, его место в мире, его надежды и желание быть понятым представляют собой самую главную, глубокую и неисчерпаемую тему мирового изобразительного творчества.
2
Как переводится с древнего латинского языка слово, от которого произошел современный термин «портрет»?

Правильный ответ:

Извлечение сущности

Пояснение:

Само слово «портрет» имеет древние латинские корни. В переводе оно означает «извлечение сущности» или «выявление внутреннего содержания». Это короткое определение идеально формулирует высшую цель художника-портретиста: его задача заключается не в механическом срисовывании внешних черт лица, а в раскрытии подлинного характера и скрытой духовной глубины конкретной личности.
3
Каким образом скульпторы Древнего Рима подходили к созданию портретов своих современников и императоров?

Правильный ответ:

Они не заботились о внешней красоте, с реалистичной точностью подчеркивая каждую морщину, шрам и суровую силу духа

Пояснение:

В отличие от искусства Древнего Египта или идеализированной Древней Греции, римский скульптурный портрет отличался поразительным, порой суровым реализмом. Римских мастеров совершенно не интересовала приглаженная внешняя красота. Они намеренно подчеркивали каждую возрастную морщину, глубокую складку или полученный в бою шрам, выявляя тем самым сложный жизненный путь человека, его стальную волю и мощную силу духа.
4
Какую главную философскую цель преследовал камерный (лирический) портрет, получивший широкое распространение в России к концу XVIII века?

Правильный ответ:

Он стремился максимально доверительно раскрыть глубокий внутренний мир героя и тонкие оттенки его душевных переживаний

Пояснение:

В академической русской живописи сложилось четкое разделение портретов. Если парадный портрет подчеркивал социальный статус, власть и богатство модели, то камерный (лирический) портрет решал совершенно иные, психологические задачи. В нем лицо героя обычно приближено к зрителю, а все мастерство художника направлено на тонкое, доверительное раскрытие сложного внутреннего мира и едва уловимых душевных переживаний человека.
5
Что являлось главной отличительной чертой творчества русских художников-передвижников (Крамского, Репина, Перова) при создании портретов современников во второй половине XIX века?

Правильный ответ:

Строгий отказ от внешней нарядности в пользу глубокого психологизма и передачи морального достоинства лучших людей России

Пояснение:

Во второй половине девятнадцатого века русские художники-реалисты поставили перед собой цель создать правдивую галерею портретов выдающихся деятелей культуры — интеллигенции, ставшей «совестью нации». Для этих работ характерен осознанный отказ от салонной красивости, богатства интерьеров и внешней нарядности. Сдержанный колорит позволял максимально остро сосредоточить внимание зрителя на лице, глазах и глубоком моральном достоинстве портретируемого.
6
Какую грубую пропорциональную ошибку чаще всего совершают неопытные рисовальщики при построении конструкции человеческой головы на листе бумаги?

Правильный ответ:

Очарованные выразительностью лица, они сильно преувеличивают его масштаб по отношению к размеру черепной части

Пояснение:

В процессе обучения академическому рисунку художники изучают конструкцию головы. Поскольку для нас, как для людей, именно лицо (глаза, губы, мимика) имеет колоссальное значение в общении, начинающие художники подсознательно совершают типичную ошибку: они сильно преувеличивают масштаб лицевой части по отношению к общему объему черепной коробки. На самом же деле линия глаз находится строго посередине общей высоты головы.
7
Какое академическое правило пропорций помогает художнику грамотно и реалистично расположить глаза на лице рисуемого человека?

Правильный ответ:

Расстояние между глазами приблизительно равно длине одного глаза, и это же расстояние равно ширине крыльев носа

Пояснение:

Для грамотного построения портрета необходимо знать классические каноны пропорций. Важнейшее правило гласит: оптическое расстояние между внутренними уголками левого и правого глаза гармонично сложенного человека приблизительно равно длине самого глаза. Более того, это же расстояние при опускании вертикальных линий вниз укажет художнику точную ширину основания (крыльев) носа.
8
В чем заключается секрет мастерства художника-карикатуриста при создании смешного, но при этом мгновенно узнаваемого сатирического портрета (шаржа)?

Правильный ответ:

Он должен обладать зорким глазом, чтобы выделить самые характерные особенности человека и сознательно, гиперболизированно преувеличить их

Пояснение:

Сатирический рисунок (карикатура или дружеский шарж) строится на приеме художественного гротеска. Мастер не копирует реальность слепо. Опираясь на свою наблюдательность и чувство правды, он безошибочно выхватывает самые яркие, характерные индивидуальные черты человека (осанку, форму носа, мимику) и сознательно, многократно их преувеличивает. Парадоксально, но именно такое смелое искажение пропорций делает сатирический образ мгновенно узнаваемым для зрителя.